Nebbia Nera: julio 2014

jueves, 31 de julio de 2014

Aves del Paraíso

Aves del Paraíso, es el nombre del partido conceptual trabajado en diseño de indumentaria II
(cátedra Moragues, 2011)

Trabajo realizado en Tejido de punto, lanas, cintas, cordones y todo aquello que pueda ser susceptible de ser tejido.

Así, Aves del paraíso toma "el cortejo" que realizan estas aves exóticas del Sur de América para mostrarse.

Desplegando unas enormes alas, agitando sus plumajes, haciendo reverencias con sus inmensas colas o inflando los buches. todo sea...para llamar la atención, ver y ser visto.

Aquí mi idea del cortejo, al igual que las aves nada tiene que ver con quitarse la ropa y mostrar la piel, sino por el contrario, disfrutar las prendas como una extensión del cuerpo y mostrarlas con mucho orgullo.

CARTA INFORMATIVA

CARTA DE TENDENCIA

CARTA DE USUARIO

PROTOTIPO

COLECCIÓN

OTROS DISEÑADORES

Aquí se muestra un banco de imágenes de mujeres inspiradoras, femeninas y sensuales cuya manera de mostrar la sensualidad y la belleza parte de la decisión de que mostrar y que no querer mostrar.

La mujer musulmana, llena de vida y color parte de un paradigma propio, diferente al de la mayor parte del mundo occidental, donde la elegancia se muestra en la calidad y caída de los textiles.
La mujer musulmana parte de la idea maximalísta donde más es mejor.

Creadoras de moda y tendencia este prototipo de mujer elige las prendas como una extensión del cuerpo y un medio para mostrarse a diferencia de lo que comunmente se piensa no intenta taparse o "cubrirse", sino elige con sabiduría que mostrar y a quien mostrárselo.

Con o sin velo, es Rabia Z, una de mis inspiraciones para este trabajo, donde la religión nada interfiere con la sensualidad y el vestir cotidiano.
Si no, que se toma a el hecho cotidiano del vestir como una práctica corporal contextuada.
Mientras que muchos pueden ver al "Velo" como un medio represor, elijo y prefiero tomar de mis amigas musulmanas lo que me han enseñado, y es el legajo de una indumento que regula que se quiere mostrar y que no.
Amén de las cuestiones políticas y polémicas que puedan surgir de esta prenda que regula como ser visto, lo tomo como lo que es, un indumento.

ANÁLISIS TEJIDO DE PUNTO INDUSTRIAL

ANÁLISIS TEJIDO DE PUNTO ARTESANAL

martes, 29 de julio de 2014

Diseño de Accesorios

Viva la vida, viva el color!

https://www.youtube.com/watch?v=4ylOaLMo-MU&list=UUC3kIi2_ufzZn4Vlr-qomjA&noredirect=1

Una fiesta en la India llamada HOLI, y una profunda admiración a Frida Khalo son las dos fuentes de inspiración para desarrollar esta línea de accesorios realizados con papel maché y recubiertos con latex.

A modo de pequeñas piezas de artes cargadas de un enorme valor simbólico y lejos de ser un producto industrial, nace el siguiente trabajo realizado para la Cátedra Kweitel-Kohon, año 2012.

Un trabajo desarrollado unicamente en forma artesanal que intenta expresar, el amor a la vida, al color y la fuente de toda energía. he aquí : "La fuente de los colores"
VIVA LA VIDA! VIVA EL COLOR!

Línea de artículos : Gargantilla, Collar en forma de fuente, Anillo y Riñonera.

Gargantilla y Anillo cóncavos en forma de pequeñas fuentes

Collar en forma de fuente

Riñonera

Quizás al hablar del diseño de accesorios puede uno imaginar todos aquellos productos industrializados comercialmente conocidos, objetos bellos de uso cotidiano cuya función no es otra que la de embellecer el cuerpo o zonas del mismo, del portador quien los usa. Una función simbólica claro está.

Para un diseñador, un artista o joyero esta visión le queda corta y nuestros motivos de inspiración nuestro motor creativo en realidad parte de lugares mucho más hondos de nuestra subjetividad( y allí está lo interesante). Lo que les propongo( herramientas que me han dado mis profesoras de la cátedra o por lo menos lo que yo decodifiqué) es observar una vez más a los objetos que nos colocamos en el cuerpo, como pequeñas obras de arte, que intentan decir historias mucho más fuertes y cargadas de signos, el objeto a producir no necesariamente debe caber en la categoría de collar, pulsera o anillo. Para crear un objeto nuevo con una morfología aún no existente, se debe borrar todas formas conocidas pre-establecidas para no caer en la obviedad y crear lo mismo.

Así, si bien yo nominé, nombré a estos objetos como "anillo, collar o gargantilla y riñonera". Lo hice para poder dar a entender quizás en que parte del cuerpo quise que fueran colocados, pero no es esa la intención final. Sino una manera de explicar rapidamente que se está haciendo a aquel que no conoce ni ha estudiado diseño.

¿Pero eso, cuándo lo vas a usar?

Bueno, a esta pregunta respondo con otro apartado(otro link en" trabajos y colecciones") pero para no evadir la pregunta del todo y aproximarme a un inicio de respuesta, contesto lo siguiente:

No todos los trabajos son o fueron hechos para ser usados en la vía pública, claramente no es esa la intención si no que se busca muchas veces hacer cosas que no existen a nivel morfológico para dar rienda suelta a la creatividad. Entonces si partí de una idea, una sensación, un sentimiento o una historia intangible, abstracta y pudo ser materializada redactando el mismo discurso que me motivo a hacerlo, se podrá con mucha mayor facilidad realizar objetos de uso cotidiano de morfologías pre-existentes, de materiales convencionales, y el factor creativo( ese valor agregado que busca la mercadotécnia) será fácil de lograrlo, en corto tiempo y con un sin fín de despliegues y alternativas.

De alguna manera este blog como tantos otros de diseño, muestra de lo que somos capaces de crear, que distinta es la premisa a" lo que somos capaces de vender".

lunes, 28 de julio de 2014

Corazón Delator

Mi premisa :
Un vestuario de poco presupuesto, sin costuras ni moldes
pero con mucha creatividad realizado en tres días.
Bienvenidos al vestuario de la novela Corazón Delator de Edgar Allán Poe.
Una versión Argentina del cuento, hecha para un corto emitido en el canal Encuentro.

Carta de Usuario - EL VIEJO

Vestuario realizado en la cátedra Brocher en diseño de indumentaria III. UBA

La confección del mismo propone tres prendas, un sweter, un overol y un saco a modo de desabishe, El conjunto fué realizado con un presupuesto menor a $150, en el lapso de tres días. Conjunto que le correspondería al personaje de EL VIEJO, que es asesinado en la novela de Edgar Allán Poe.

Se presenta aquí los figurines del prototipo final que fué materializado.

El conjunto tuvo como desafío no solo el presupuesto y el corto lapso de tiempo, sino que fué realizado con prendas, arapos y trapos encontrados o rescatados en el ejército de salvación para darle una vida útil más larga y reciclar algo que quizás iría a la basura.

Detalles constructivos Mameluco: Realizado con prendas ya existentes adaptando la moldería con la que éstas prendas usadas y rotas proponían. Así las mangas de un viejo vestido se convierten en las piernas de pantalón.